> 文章列表 > 碧波孔雀是哪族舞蹈

碧波孔雀是哪族舞蹈

碧波孔雀是哪族舞蹈

碧波孔雀舞蹈到底是什么舞蹈?有没有详细的解释啊?

它是属于杨丽萍所创造的新一种孔雀舞,正统的孔雀舞来自傣族部落,是只限男子跳的舞蹈(因为表现的是公孔雀),由舞者手持两片道具翅膀,在腰部拴系羽屏挂饰,并在结尾处模仿孔雀开屏张开道具羽屏而闻名,《碧波孔雀》之流的舞蹈是杨丽萍推广的原生态舞蹈,属于新意义上的孔雀舞,二者虽有动作上的联系,但总体上并不属于同一规格

孔雀舞是哪族的?

孔雀舞是傣族的传统舞蹈。

萨顶顶吉祥吉祥舞蹈是哪族舞蹈,什么意思?

根据传统民歌改编,萨顶顶以极具个人风格的当代音乐风格以及极富个性化与辨识度的嗓音引领人们进入她的内心世界,运用古代经典的哲学思想带给了身处现实浮躁的当代人深刻的思考与灵魂的启迪。舞蹈是藏族的

孔雀舞是怎样的舞蹈?

有杨丽萍老师的《雀之灵》《两棵树》《月影》桃李杯比赛中获奖作品《孔雀飞来》《雨竹林》东方歌舞团的《年年有余》《碧波孔雀》《吉祥孔雀》这些在土豆一般都能搜到视频

孔雀飞来的舞蹈寓意是什么?

田露清风吹拂,细雨轻飘,是孔雀飞来了;芦笙声声歌声悠扬,是孔雀飞来了;芦花绽放,木棉红透,是孔雀飞来了;多么美妙的画卷,多么祥和的图景,在这幅美妙的画卷里走来了一只美丽的孔雀,它步伐轻快,它轻梳羽毛,它随风飞舞。它给傣族村寨带来了祥和、带来了幸福,它也和傣族人民一起沉浸于这吉祥欢乐中。这就是傣族女子独舞《孔雀飞来》所表现和营造的舞蹈意象。

孔雀舞是那个民族的舞蹈?

孔雀舞,是我国傣族民间舞中最负盛名的传统表演性舞蹈,流布于云南省德宏傣族景颇族自治州的瑞丽、潞西及西双版纳、孟定、孟达、景谷、沧源等傣族聚居区,其中以云南西部瑞丽市的孔雀舞(傣语为”嘎洛勇”)最具代表性。扩展资料:傣族的历史悠久,从公元1世纪,汉武帝开发西南后就与内地在经济和文化等方面一直保持往来。东汉时,傣族首领多次派遣使者率表演乐舞、魔术、杂技者到洛阳献艺。由此可见,傣族的乐舞文化早在两千年前已有相当高的水平。在傣族人民心目中,”圣鸟”孔雀是幸福吉祥的象征。不但许多的人们在家园中饲养孔雀,而且把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征。在种类繁多的傣族舞蹈中,孔雀舞是人们最喜爱、最

孔雀舞的舞蹈形态

  傣族人民非常熟悉和了解孔雀的生活特性。因此,孔雀舞有较固定的程式。如孔雀舞的开始,一般都表现孔雀飞出窝巢,灵敏地探视四周,当它发现周围没有任何威胁时,才安然地走下山坡,在草坪上翩翩起舞,然后拨开草丛、树枝寻找泉水(或者寻食)。当它找到水时,高兴地在水边照自己身上的影子、饮水、洗澡,萧洒地抖掉自己身上的水珠,展开它那光彩夺目的翅膀(开屏),与万物比美,自由福幸地飞翔,等等。这就是孔雀舞的一般程式。

著名的孔雀舞蹈家是谁?

杨丽萍杨丽萍,1958年生于云南,洱源白族人,自幼酷爱舞蹈。1971年进入西双版纳州歌舞团,九年后调入中央民族歌舞团,并以“孔雀舞”闻名。1992年,她成为中国大陆第一位赴台湾表演的舞蹈家。

孔雀舞是我国哪个民族的舞蹈?

孔雀舞来源于傣族。孔雀舞流布于云南省德宏傣族景颇族自治州的瑞丽、潞西及西双版纳、孟定、孟达、景谷、沧源等傣族聚居区,其中以云南西部瑞丽市的孔雀舞(傣语为”嘎洛勇”)最具代表性。相传一千多年前傣族领袖召麻栗杰数模仿孔雀的优美姿态而学舞,后经历代民间艺人加工成型,流传下来,形成孔雀舞。在傣族人民心目中,”圣鸟”孔雀是幸福吉祥的象征。不但许多的人们在家园中饲养孔雀,而且把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征。在种类繁多的傣族舞蹈中,孔雀舞是人们最喜爱、最熟悉,也是变化和发展幅度最大的舞蹈之一。扩展资料:历史传说从前傣族有一个王国,国内有一个漂亮又高贵的王子,他是许多女孩儿的梦中情人,有一天王子和侍卫一起去打猎,他们追一只兔子追到了湖边,王子看到有七只孔雀从天边飞来,它们绕着湖打着圈,舞姿优美徐徐落下。七只孔雀褪下孔雀魔法羽翼,变成七位漂亮的公主,其中第七个长的最漂亮,舞跳的最好,王子爱上了这位七公主。回到王国王子整天想着这位漂亮的公主,有一天,王子再也忍不住自己的思念,再次来到了湖边,趁她们不注意,偷走了七公主的魔法羽翼,等到其他六位姐姐穿上她们的羽翼飞走的时候,只有这位最小的公主还在寻找自己的衣服.这时候王子走了出来把衣服还给了这位最漂亮的公主,她也立刻爱上了这位相貌英俊又高贵的王子,他们结婚后,公主教她的子民孔雀舞并教会了他们做孔雀衣,百姓们都很尊敬爱戴她,他和王子幸福的生活着,一直到最后。

维吾尔族舞蹈教程

维吾尔族舞蹈变换多样特别优美

高山族舞蹈简介

口弦舞——是边拨奏口弦边舞或以口弦伴奏的舞蹈形式,流传于泰雅人居住区。泰雅人称口弦为“洛布”,称口弦舞为“米久依”“塔洛布”。口弦是自制的,属拉线式竹底铜簧口弦,簧舌有1-5片等类,演奏者通过拉拨力量之强弱,气息的大小,形成不同音色和音的高低,奏出高山族中较少见的四声羽调音阶用于舞蹈时,节奏性比较强。舞者身上常系有小铃铛,舞动起来叮当之声与口弦乐音相衬,更有韵味。口弦舞由于受到口弦演奏和音量的限制,同舞者与舞蹈动作都比较少,但泰雅人角板山社的跳法却有6种之多,并有不同的名称。

蒙古族舞蹈教程

今天小编为大家介绍一下蒙古族舞蹈教程。

朝鲜族民俗舞蹈是什么?

传统朝鲜族舞蹈有刀舞、长鼓舞、龙鼓舞、农乐舞等。伽椰琴、奚琴、筒箫、长鼓、手鼓是朝鲜族的传统民族乐器。

浪人,琵琶,是什么,族,的,舞蹈?

不算,这是一首典型的中国风歌曲。不是所有的中国风类型的歌曲都是古风曲

朝鲜族民俗舞蹈是什么?

传统朝鲜族舞蹈有刀舞、长鼓舞、龙鼓舞、农乐舞等。伽椰琴、奚琴、筒箫、长鼓、手鼓是朝鲜族的传统民族乐器。

尔玛依莎是什么族的舞蹈?

羌族

新加坡马来族舞蹈是怎样发展的?

舞蹈和戏剧、音乐一样,在稳固与宣扬有关新加坡多民族的象征性构想上起了重要作用。20世纪50年代提出了“创造马来亚新文化”的口号,新文化包括三种成分:华族文化、马来族文化和印族文化。新加坡的舞蹈家们所编排的包含各民族舞蹈元素的节目广受欢迎。融合各民族舞蹈的表演形式让所有的参与者彼此产生了友好感,和睦的社会关系令人印象深刻,有助于建立不同民族之间的友情。从观众的角度来看,这种象征关系也非常重要,因为它鲜活地表明了由多种族群构成的新加坡文化的多样性。新加坡式的多民族舞蹈,是指华族、马来族、印度族舞蹈在一个节目里同时出现,通过表演,表达民族和谐共处的主题。新加坡舞蹈中的多元文化主义有三个层面:一是多民族舞蹈。二是舞蹈编导与舞蹈员学习他民族的舞蹈,如马来人学习华族舞蹈,华人学习印度舞,印度人学习马来舞。三是舞蹈家们采用其他民族的题材进行创作。新加坡步入现代化的建设进程后,舞蹈成为文化表达的重要部分,是凝聚多民族共同体的一大媒介。舞蹈就像语言一样,是交流的重要方式,文化的融合和互渗时常是自然形成的。在每一次的表演中,不同民族编舞家将自己的传统文化精神、审美观念、舞蹈动作和技巧加以展示,在与其他舞蹈家的交流中,这种潜移默化的影响会为他们的舞蹈创作打开一片新天地。例如,马来族舞蹈家就受到华族舞的影响,也在他们的舞蹈里使用红绸或胶州秧歌的扇花。编舞家将从其他文化资源中吸收的编舞观念整合起来,加以利用,这种博采众长的创作手法,体现于诸多编舞家的舞蹈创作中。先驱舞蹈家颜明理便是其中一位,她学了印度舞、马来舞和芭蕾舞,坚信学习与编排多民族舞蹈的重要性,她提出:“学习马来舞或印度舞的表演知识,有助于我们领会我们的文化传统的价值。”新加坡政府为了促进多元主义文化社会的发展,成立了官方的多元文化舞蹈团体。新加坡文化部在1970年成立了国家舞蹈团,1971年人民协会成立了表演华族舞、马来舞、印度舞的专业文工团。国家舞蹈团的首任编舞家李淑芬女士来自台湾,在日本接受过舞蹈教育的她,热情地投入多民族舞蹈的创作中。国家舞蹈团成立后,她为该团创作了大量作品,在主题和风格上具有鲜明的地方色彩。例如在新加坡150周年纪念活动中,她为人民协会编排的《祖国颂歌》,展现了新加坡从一个渔村发展成现代化海港的历史进程。在国家舞蹈团期间,她和同事们创作了几个同类风格的作品,最为人们津津乐道的是《团结的节奏》、《胡姬花》、《渔民舞曲》,表现不同民族风雨同舟、同甘共苦的团结精神。这些多民族舞蹈作品都呈现出了多民族舞蹈的新面貌,凝聚了华族、马来族和印度族编舞家的集体智慧和心血。1987年,新加坡成立了专业芭蕾舞蹈团,在创办人及艺术总监吴素琴和邓添福的领导下,力求创新,努力探索具有新加坡多元文化色彩的芭蕾舞艺术,积累了许多不同形式的古典及现代芭蕾舞保留剧目。为了更好地发展新加坡的舞蹈,新加坡国家剧场舞蹈协会从国外邀请了一批有卓越成就的教师前来指导和主持工作。这些特邀前来的编舞家包括了西爪哇面具舞专家阿拜苏巴加(AbaySubardja)、苏门答腊舞蹈家碟迪鲁当(DeddyLuthan)、马来舞蹈家纳斯伦达鲁萨兰(NasrunDarussalam)、巴东舞蹈专家汤依努(TomIbnun)、爪哇日惹学派的米罗多(M.Miroto)以及来自马来半岛东北部的马来舞蹈家阿曼奥(AhmadOmarHiIbrahim)。这些来自印度尼西亚和马来西亚的编舞家为新加坡的马来舞蹈注入了新鲜的血液,如巽他(Sundanese)舞、米南加(Minangkabau)舞、爪哇舞、巴厘舞、马来民间舞和吉兰丹宫廷舞。在外国舞蹈家的鼓励下,新加坡的马来舞蹈家在传统马来舞蹈上加以创新,广泛地吸取了其他种族文化艺术中的精髓,在创作中获得了更多的自由。除了官方舞蹈团在各种场合中呈献多元民族舞蹈之外,还有许多民间团体也自发地演出多民族舞蹈。如新加坡凤凰舞蹈团、晋江会馆舞蹈团、华族舞蹈团、聚舞坊、麟记舞蹈团、福建会馆舞蹈团、舞跃舞乡、武吉巴督舞蹈团等,都在多民族舞蹈的创作上取得了不同程度的成功。这些舞蹈家的不懈努力,推动了新加坡舞蹈事业稳步向前发展。在新加坡,不仅专业的表演团体支持多元舞蹈相融合的活动,许多学校也鼓励来自不同族群的学生一起演出多民族舞蹈。从1966年开始,教育部举办了“青年节”,为学校的孩子们提供了欣赏其他民族舞蹈以及学习多种民族舞蹈的机会。新加坡的学校每年都会在7月21日这一天庆祝种族和谐,在这一天,学生们会欣赏到华族舞、印度舞和马来舞,以及主要由以上三大民族学生联合出演的“多民族舞蹈”。此外,新加坡国内还会举办舞蹈节,涵盖芭蕾舞、现代舞、弗朗明哥、另类实验作品、传统舞等舞蹈类型,相比于戏剧或音乐等其他早就在新加坡培养了稳固观众群的表演艺术形式,舞蹈虽仍显“小众”,但已有一部分人通过舞蹈节的演出和活动,逐渐萌发了对舞蹈的热情。多民族舞蹈在新加坡的文化进程中走过了一段漫长的道路,它的象征意义得到了参与者的理解与支持。多民族舞蹈是多民族团结互助的象征,通过舞蹈表达对不同族群的友好。舞蹈作为一种文化符号,在新加坡被华人、马来人和印度人广为沿用,其意义则依舞蹈家自身的理解而有所不同。正如在舞蹈中看到的一样,个体和总体的关系是和谐的。新加坡多民族舞蹈的象征性在凝聚了个人舞蹈风格的同时保留了差异性,更多是包容的意义。如今,在文化符号“共同形式”的框架下,新加坡的舞蹈家努力创作出具有个性的舞蹈,不断地将差异性转换成艺术的统一性。文化符号将舞蹈演出的参与者,即表演者与观众联合起来,他们以舞蹈作为表达方式,向观众展示着共同的价值观和文化认同。毫无疑问,多民族舞蹈加深了新加坡不同种族和宗教之间的理解,增强了社会凝聚力。现今,新加坡种类纷繁的舞蹈已在世界的舞台上崭露头角,编导们通过舞蹈让观众感受到作品所传达的信息、能量和感动,并经由舞蹈对现实折射出镜像,紧贴时代脉搏,观览世界动向。多元主义精神鼓舞了来自不同种族和文化背景的舞蹈家创新发展并构建成一种新加坡特色的多元文化主义舞台艺术。现代舞

长鼓舞是哪个族的舞蹈?

长鼓舞,中国少数民族舞蹈,以击打长鼓,边击边舞而得名,具有上千年的历史,始终以其典雅飘逸的舞姿驰名中外。中国流传长鼓舞以朝鲜族的和瑶族的最具代表性

朵乜是什么族的舞蹈?

  朵乜:花一样美好的事物生活美丽的花朵美好的事物  苗族舞作品《朵乜》是由卢睿杨盛文创作,并由北京舞蹈学院附中陈汐在第8届桃李杯舞蹈比赛民族民间舞A级少年甲组演出;收录在舞蹈作品库的艺术舞蹈分类中。  道具是花

舞蹈天地间是什么族?

少数民族精品舞蹈晚《舞间》囊括央民族歌舞团近优秀少数民族舞蹈精品金奖作品该团舞蹈艺术集展现其舞蹈艺术发展部缩影