舞蹈剧目排练课怎么上
舞蹈艺考生集训上剧目课都要化妆吗？
分老师吧，自己本身不希望化的多点，那是跳舞出汗的事，脸上不自在，但老师要是某些场合要求化，那就随大流了
如何排练舞蹈？
编舞必须有个主题，也可以说就是这只舞的题目。比如我们舞队这个编了一个《不夜城》的舞，故事是王子和公主和萤火虫一起跳舞，魔鬼拆散了他们，王子带领骑士和魔鬼战斗，公主最后在萤火虫的带领下和王子相聚，一起在萤火虫的包围下跳舞，最后安静的睡去！其实就是一个故事，然后用舞蹈来表达，编舞一般是有低潮和高潮之分，用低潮推高潮，达到炸场！我们开始就用的《fireflies》做开头，很轻快，舞蹈是大起舞，但突出两位主角王子和公主，用灯光效果表现了萤火虫！高潮在王子战斗一段，bboy的起舞炸场。关键是你想表达什么，就怎么编舞！
舞蹈剧目分析怎么写？
从队形、动作、节奏的配合~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
舞蹈排练感想？
排练舞蹈的时候虽然很辛苦，但是不管多辛苦都要坚持才能跳到最好；才能成为一个最出色的舞者，我觉得舞蹈就好像人生一样只有经历过失败才懂得如何成功，做一名真正的舞者或者做一个最出色的舞者，再或者做一名天下无敌的舞者，这些都是难上加难，只有自己努力过；付出过，感同身受过才能体会做舞者的辛苦，只有为自己的梦想努力奋斗，遇到困难不放弃，坚持不懈才能完成自己的梦想。。。。。。
舞蹈剧目内容怎么写？
孔雀舞，拉丁舞，探戈，芭蕾舞，国标舞
舞蹈排练有高有矮怎么编排？
有的时候为了减少舞蹈动作，可以增加变换队形，不要想着一个队形从头用到尾，呵呵，把自己想到的都可以用上
好学的舞蹈剧目？
如果你是中学的话，建议你学习校园性的当代舞剧目，因为民族舞你需要掌握该民族的动律，古典舞你需要掌握气息、手眼身法步。
幼儿舞蹈剧目简述？
幼儿舞蹈找春天，这是大班同学排练的，节目提现了孩子的天真可爱。
舞蹈编导课怎么上？
舞蹈编导就是舞蹈作品的编者和导演。舞蹈编导就不同了，本身既是全部剧本（题材、体裁、形式、内容等）的创作者，又是把它搬上舞台的导演。舞蹈编导肩负着编和导的双重使命。对于舞蹈作品来说，不参与编就无法导，这是无法割裂的整体。由于这种特性，一个舞蹈从创作之初就不得不同时开始考虑形体、表情、调度、音乐、舞台美术、灯光、服装等各个方面的要求。编导课说白了，以实践为主，比如命题作业，自选作业，即兴作业。总之编导课想上好，需要不断的练习，实践，再者让你的学生脑袋不断的思考，肢体不断的运动，一点点积累会是他们进步的基础。
怎样排练幼儿舞蹈？
排练幼儿舞蹈需要教师长时间的准备工作，才能进入实施排练阶段。每个阶段都要做足做好这些的工作，才能引导幼儿快乐的完成排练。一、准备工作。1.理论上的准备，指的是舞蹈的专业知识，舞蹈的训练方法以及舞蹈的综合素养。教师确定舞蹈的主题后，选取代表舞蹈形象的主题动作，然后利用表现主题需要的队形规划出来，并将动作规范化。2.音乐材料的准备。幼儿舞蹈应选取明快简单的节奏，有助于刻画鲜明的形象，要与舞蹈主题一致起来，有利于宣泄情感，烘托气氛的音乐。选取的办法，可现成，可编辑整合，可让专业人士创作。因此准备工作是前提。3.指定排练计划。要想高效完成排练，应提前计划作品需要几节课完成，每节课教授哪部分动作及队形，新内容与学过的内容如何连接熟练，都需要教师提前计划。这是舞蹈排练的保障。4.幼儿生理和心理准备。通过热身训练让幼儿的情绪也热起来，教师需有耐心、热心、爱心去认真授课。二、排练工作。教师运用讲解法、模仿法、启发法、个别指导等方法，进行交互式教学，提高幼儿学习或参与排练的热情。排练时应注意多鼓励孩子，一个肯定的眼神、表情、手势都能极大的鼓舞着孩子的学习兴趣。教授动作的一般步骤：单一动作的模仿，几个动作的组合，加队形训练，串联音乐训练。排练过程中遇到问题可随时调整解决，做到让幼儿快乐的舞蹈，幸福的舞蹈才行。。
舞蹈组合，与，舞蹈剧目，的区别？
1、舞蹈动作的规整度不一样。舞蹈组合，这类舞蹈的动作大部分都是有名称的规定动作，不能随意更改。组合里的动作通是非常规整的。有时，1234和3234动作一致，有时1234和5234动作相同，或者前面4个八拍是正面，后面4个八拍就做反面。并且组合的编排以功能性训练为主，主干动作会以不同的方式进行重复。舞蹈剧目不规整，因为很多都是根据音乐情绪编排出来的。同时，这类舞蹈已经上升到另一个层面了，即通过舞蹈动作和音乐来表现内在的情感。2、学习舞蹈方法不一样。舞蹈组合需要记规律及节奏。4个八拍或者8个八拍就是一套动作，一套一套的记比一个动作一个动作的记效率要高，或者比全部动作一起记要有效率的多。通
乐队排练课怎么安排？
可以通过传递目标清单来预先交流排练计划。为了更好的提出一个切实可行的计划，想象完成3个小时的排练后，你们能不能完成2、3首新歌，要是觉得必须花更多时间，应该在2、3小时后有至少半小时的集体休息时间，并且每排练一个小时，也要小歇几分钟。主唱和管乐器的乐手通常需要更频繁的休息，万一过度的演奏使他们身体受伤了，可能就要花几个星期才能康复，得不偿失。另外，需要额外的时间预先准备的乐手理应早到
舞蹈外婆湾剧目简介？
背景音乐不是“lastdance”
舞蹈剧目观后感？
舞蹈《千手观音》观后感菩提树，参天立。枝繁叶茂，云蒸霞蔚。树畔，碧池盈盈，一茎含苞金色莲花，晶莹的珠泪滚动其上。池水，倏地生了呼吸似，莲，也随之，片片，层层，叠叠，徐徐……——终于盛放。——终于袒露娇容。——终于，由一个瞬间始，于红尘，电光火石地掀动一场惊艳！那瞬间，注定了一个永久。这惊艳，注定了永久的震撼。好一个，千手观音。灯光打开，音乐响起，聋哑姐妹们开始舞蹈了，她们默契地配合着，给观众带来了一只优美的舞蹈――千手观音。她们的手一起一伏好像在对生命呼唤着，又好像在对生活拥抱着。全场观众都站立起来大声呼喊着，但是她们却听不到，她们用眼神来说话，她们的手时而伸开，好像一朵耀眼的金花；时而合拢，好像害羞的含羞草。她们真的配合得很默契，在她们听不到音乐的情况下，她们仍能同时伸出手来，而且速度极快。全场掌声又一片。啊，可怜的人哪，她们永远听不到观众的掌声。在结尾时，她们分成三组合起好像一座金光四射的宝塔，这多么不可思议。啊！场上掌声又是一片。人们称它作：生命的力量。很美……真的很美。舞美，乐美，人儿美。五分五十四秒的舞蹈作品，近乎于“美”的代名词。伴随整个舞蹈，油然陡生、萦绕心头最为频繁的那一个词汇，——圣洁。当灯火骤亮，钟鼓、乐音、人声哼鸣而起时，圣洁。当领舞澄澈的双眸、祥和的笑意，相凝视时，圣洁。当千手千眼，出其不意、捉摸不定、促不及防、五彩斑斓、千变万化的一浪又一浪时，圣洁。金，中华民族辉煌的色泽，那么，这抹圣洁，是无愧辉煌的圣洁。会忘记是在接受一支舞蹈作品的献演，仅仅既恍惚又的且确地知道：这是一件叫作“艺术”的事物，横桓人前，包裹侵占去整个儿身心，那么纯净，那么清明，那么遗世独立却又缱绻无限柔情与博爱，广播天地万物。无知无觉中，衣袖浸湿……博爱，该是“千手观音”意象的其中一番寓意所在吧。特殊的舞者，之所以能挥洒生命的活力、色彩于舞台，正正依仗着自爱及人间的博爱。而当不特殊的观者，欣赏、赞美如今舞台上的他们时，自然亦可悟出欣悦，生出新一轮的博爱。一轮，接一轮，健康地循环着，要直到永远。——观音大士，千手千眼，不言，不语，不骄，不躁，无声，无息，无欲，无求。她圣洁，她纯净，她的心白璧无瑕，她的胸怀海阔天高。她以手为言，她以眼为语。人呀，此生，是否有缘听得到、听得明她的言语：那真，那善，那美……
怎么选择适合自己的舞蹈剧目？
古典舞吧可以跳水袖舞很有感觉也很唯美我就跳过如果你们正式节目是在晚上开那会很有感觉
舞蹈排练厅设备配置？
橡胶地，镜子，把杆这些是基本的钢琴，音频设备还有灯光部分可以根据资金来分配！这些适用于芭蕾和民族舞教室，街舞或拉丁之类的就不太懂了！
求简单的舞蹈剧目！一定要剧目，简单？
群舞：《掀起你的盖头来》新疆舞《扎西德勒》藏舞《茉莉花》古典舞《床前明月光》古典现代舞独舞：《爱莲说》《风》简单易学《巴郎仔》新疆舞《孔雀飞来》傣族舞
有什么好的舞蹈剧目？
适合女生跳的舞蹈剧目 1、《罗敷行》 动作简单，入门简易。内涵深刻，音乐美妙!这是这个作品的四大优势，而且其中高难度技术技巧不多，可以在自身的基础上进行一定的更改和调整。 音乐节奏点也非常明显，无论在初学还是熟练之后，都不会产生听不见街拍，卡不准动作的尴尬现象!这个剧目应该是古典舞中的白米饭!男女老少都离不开他! 2、《春闺梦》 舞蹈作品结构十分优秀，整体的作品冲击力很强，音乐和服装都是十分有特色。并且有一定的文化底蕴在内，方便舞者加深理解。 而且这个剧目的技术技巧为点睛之笔，丝毫没有任何的出格与不协调之处，是艺考及舞台表演最好的舞蹈之一! 更难得在于这个剧目学习之容易，只要是稍微有点功底的学生都可以掌握与领会，而且对于身材的要求也不是特别的苛刻，可以在动作中遮掩住缺陷，唯一的缺点就是比较费眼妆!因为需要一双忽闪忽闪的大眼睛! 3、《爱莲说》 古典舞作品绕不开的经典，身材流的最爱，软度流的必选剧目之一!此剧目经典和完美之处不在多说。只能说只要你身材还行，软度够够得，这个剧目都可以得到不错的分数!
怎么样选择舞蹈艺考剧目？
选择自己合适的，特长可以应用上的比如我的条件好软度好，表演让人很舒服的，就选择那些比较有舒展性的，有大量表演成分的剧目比如我的技巧掌握丰富，有能力，就选择技术技巧多的，有激情有爆发力的剧目还有，好听的音乐伴奏也是很重要的
秦腔民营剧团演出的剧目是怎么样排练的？
如今的秦腔演出市场中，江湖剧团也就是民营剧团占据了主要的份额。这些剧团往往没有固定演员，他们的人员组成都是以演出市场决定的，往往都是个人置办一套箱关，练习到演出机会后，就四下练习秦腔艺人，临时组成一个演出团体，等演出结束后，按照约定结清劳务，然后解散。而这些秦腔艺人又通过不同的渠道去寻找其他的演出团体搭班演出。其实民营剧团的老板就相当于过去秦腔班社的箱主一样，他即是剧团的所有制，又是演出的联系者和组织者。这些民营剧团在招收演员的时候，一般有个要求就是会演江湖戏，何为江湖戏，不同的时期有不同的理解，现时所谓的江湖戏，就是指大家耳熟能详，经常性演出的剧目，比如《金沙滩》、《破宁国》《铡美案》《闯宫抱斗》《出五关》《五典坡》《下河东》等等都可以称为现在意义的江湖戏。像这些江湖戏演出，都是演员必须要会的剧目，因此上一般民营剧团是不会专门的排练的，都是即到即演，如果个别演员演出程式有所差别的话，也只需要小范围私下的何演员以及乐队司鼓简单的说说戏，专业上把这种不排练就演的叫“走大路子”，何谓大路子，就是演员的演出基本上都是以最基础的程式动作为主，没有过多的个人特色的展现，当然，大路子的演出对于观众来说，其观赏的体验就要差点。同样是江湖戏，有时演出的时候会邀请一些名家担纲主演，既然是名家，其演出风格肯定是有个人的风格的，因此上这个时候，为了整出戏的舞台呈现效果，就需要“过戏”了。而过戏的目的就是为了熟悉名家的套路，以便于舞台人物唱戏的调度，乐队的紧密配合，呈现出完美的舞台效果。当然，这些民营剧团并不是一定不会排练戏的，演出的时候，各种情况都有可能遇到，如果遇到一些演出地方要求演出不常演的生戏的时候，就需要临时抱佛脚，进行整出戏的紧张的认真的排练。因此上，民营剧团的剧目排练上就是试情况而定的，走大路子的就不需要排练，有名家参加的就需要过戏，进行简单的排练，对于生戏而言，就必须要排练，以保演出的正常进行。
